Qel-Droma is the founder and CEO of Stupid Fly Records, Inc., based out of Jacksonville, Florida. He has a couple tracks released, one as part the production duo “Sub Affair”, which charted on several digital sites. Qel-Droma is currently a resident at Jacksonville, FL’s hottest Dubstep night “Crunchay Sunday” and has DJ’ed at prominent dubstep events across the US. He plays heavy dubstep mixed on two iPads and an iPhone, “iGeek”, and is known for his aggressive double drops and playing with music apps and circuit bent toys.
TRACK LIST:
Brainpain – Are You Ready (SFLYD040)
Hulk – Flatbrim Funk
Subflex – Faceplant
Itchy Robot – Countdown
Prime – Swallow the Planets Whole VIP (SFLYD037)
UGK – Gravy (Roommate RMX)
Physical – Your Nightmare
Itchy Robot – Introduction
IWRESTLEDABEARONCE – Danger in the Manger (Sluggo & Itchy Robot Remix)
D-Jahsta – Transmorph
Cutting Crew – Died In Your Arms
Evil Bastards – Yaw and Order
Halo Nova – Kombat Amphibians
DubZaP – Brutal
DubZaP – Glitch
Genetix – Trigger Happy
Prime – Guerillas in the Mist (SFLYD037)
Instigate ft The Kid – Blind Assumption (SFLYD038)
Kirkus – U Love Me
Kirkus – Fuck This
DubZap & Pollux – No I Can’t (SFLYD035)
Physical – Teleport
Evil Bastards – Almighty (SFLYD036)
Ajapai – Warning
Liquid Stranger – Robot Rox
Evil Bastards – The Frightened (SFLYD036)
Le tout-puissant Orchestre Poly-Rythmo de Cotonou remet les pieds en studio après 20 ans d’absence. Le nouvel album intitulé Cotonou Club édité par l’écurie Strut, sera dans les bacs le 28 mars prochain. Ré-enregistrements et nouveautés, Cotonou Club a été conçu dans un studio parisien respectant une technique vintage afin de conserver le son propre au groupe et éviter une surproduction qui ne leur ressemblerait pas. Un disque qu’on a hâte de découvrir, et comme dirait Gilles Peterson à leur sujet : “Une écoute essentielle“.
Treize ans et sept albums après avoir commencé l'aventure Groundation, son leader Harrison Stafford lance son premier projet solo, "Madness", sous le nom de Professor
En 2008, "Rockamovya" était la première incartade de Harrison Stafford en dehors de Groundation. Mais Marcus Urani et Ryan Newman, les deux autres fondateurs de la prolifique formation californienne, étaient eux aussi de la partie. Cette fois-ci, "Professor" (surnom qu'il explique avoir gagné car son nom nom est "trop long et trop compliqué pour la plupart des Jamaïcains") s'est coupé de ses complices pour mettre au point ce projet : "Mon but était d’aller à l’opposé des albums de Groundation; Je voulais enregistrer, mixer et masteriser l’album entier à Kingston, en Jamaïque, avec quelques uns des plus grands musiciens de l’histoire du Reggae."
Ces grands musiciens, ce sont notamment le batteur Leroy "Horsemouth" Wallace (complice déjà présent sur "Rockamovya") et Flabba Holt, le bassiste des Roots Radics. Une paire rythmique irréprochable complétée par Lloyd Obeah Denton aux claviers, et Dalton Brownie à la guitare, qui donnent vie à cet album, "Madness", inspiré par son voyage en Cisjordanie et le conflit israélo-palestinien.
"J’avais déjà visité Israël auparavant, en effet avec Groundation nous avions fait 3 concerts mémorables à Tel Aviv, mais cette fois, je voulais voir le pays du point de vue palestinien. J’ai rejoint un activiste français, également ami de longue date, à l’Est de Jérusalem et j’ai passé les 10 jours suivants à parcourir la Cisjordanie avec des Palestiniens et leurs familles, et à visiter les villes d’Hebron, Ramallah, Jericho, Nablus, et Qalqiliya."
Une rencontre en particulier a façonné le projet : celle avec un poète palestinien qui lui explique que le reggae diffuse un message négatif car trop sioniste, et est considéré comme une musique pro-israélienne en Palestine. Le concept est né : écrire un album en se plaçant dans la perspective palestienne.
De ce voyage en Cisjordanie, Harrison Stafford tire huit compositions (et leurs dubs respectifs) qui s'éloignent un peu du reggae fusion de Groundation, sans pour autant le renier tout à fait. Plus roots, plus mélodique aussi à l'image de East Jerusalem, et avec des invités tels que U-Roy (sur le très bon Madness), Bernard Collins (The Abyssinians) et Winston McAnuff.
Auteur, compositeur et producteur à seulement 29 ans, l'artiste nigérian revient avec « From Africa With Fury : Rise » son deuxième album avec the Egypt 80.
Dans From Africa With Fury: Rise, Seun Anikulapo Kuti mène Egypt 80, formation d'exception auparavant dirigée par son célèbre père. Ce nouvel album résolument puissant succède à Many Things, un premier opus sorti en 2008 sous les louanges de la critique et qui a fait l'unanimité désignant Seun comme le digne héritier de Fela. Avec From Africa With Fury: Rise, fort de chansons et d'un son mêlant provocation et aplomb, Kuti trouve sa voix singulière en tant qu'auteur-compositeur-interprète et leader de groupe.
Enregistré à Rio de Janeiro, produit par Brian Eno, John Reynolds et Kuti, avec des productions additionnelles de Godwin Logie (Steel Pulse, Horace Andy), et mixé par John Reynolds et Tim Oliver, ce nouvel album restitue pleinement la puissance extraordinaire de Seun et Egypt 80 avec ces rythmes torrides et cette énergie funk débordante qui ont valu au groupe - toujours sous l'égide du saxophoniste alto Lekan Animashaun - d'être salué dans le monde entier comme l'une des formations actuelles les plus percutantes sur scène.
"Je voulais faire quelque chose de complètement différent," confie Kuti. "Sans chercher à sonner américain ou européen, mais juste en réalisant un album très différent de son prédécesseur. Vu que Many Things était ma première réalisation, je n'étais pas aussi déterminé dans mes choix. Cette fois, en revanche, je me suis dit : 'Je suis capable de m'affirmer davantage, je peux dire ce que je veux, sans chercher à simplifier.'"
Seun Kuti veut s'adresser à la nouvelle génération de jeunes Africains nés après les années de gloire de son père. S'il y a bien une chose qu'il a apprise de ce dernier, c'est que nul autre qu'un véritable artiste n'a autant d'impact sur le cœur et l'esprit des gens. La musique contestataire et puissante de From Africa With Fury: Rise est une sorte d'antidote musical à la pop aseptisée qui selon lui pollue les ondes africaines empêchant ces citoyens de s'intéresser à l'essentiel.
"La musique a un impact important sur ce que ressentent les gens," déclare-t-il. "C'est son rôle. La pop d'aujourd'hui ne parle que de moi, moi, moi. Personne ne s'intéresse à nous. Pourtant, rien ne changera si nous ne nous prenons pas soin de nos frères et de nos sœurs."
Né en 1983, Seun a commencé à se produire avec Egypt 80 à l'âge de neuf ans, en reprenant des chansons de son père pour le plus grand bonheur du public. Après la mort de Fela en 1997, Seun a repris la tête du célèbre groupe, en tant que chanteur principal et saxophoniste. Si l'on ne peut minimiser l'influence de son père, Seun était déterminé à tracer sa propre voix musicale, intégrant des influences contemporaines dans l'Afrobeat traditionnel.
Les activistes Lyonnais de Jarring Effects sont de retour ! Désormais incontournable, la compilation gratuite JFX BITS est l’occasion rêvée de comprendre que la scène française regorge de talents en ce qui concerne les musiques électroniques. L’initiative de ce label pas comme les autres est très noble, promouvoir les artistes pour lesquels ils ont un profond respect et qui méritent la visibilité que peut apporter une telle compilation. Faisant aussi bien appel à leurs artistes qu’à ceux d’autres labels tels que Bee Records, Château Bruyant ou encore Dawn Records (l’un des Terriers du petit génie Renart), cette 4ème édition de la JFX BITS est en tout point parfaite ! Passant aussi bien par le Glitch que par le Dubstep ou encore la Drum’n'Bass, cette initiative prouve une fois encore que malgré les difficultés financières Jarring est loin d’avoir dit son dernier mot, surtout après 15 années d’existence…Petit aperçu en compagnie d’un remix dévastateur de The Unik sur Fumuj !
Lorsque Kanka décide de se livrer à un projet dubstep, cela ne peut qu’attirer l’attention. Le musicien rouennais s’affiche comme une figure majeure de la scène électro dub, à l’instar de High Tone ou du Peuple De L’Herbe. Ses trois albums, dont le mémorable Don’t Stop Dub en 2005, établissaient un lien étroit avec le dub originel, et se reconnaissaient dans le "dub stepper", variation du dub roots apparue en Angleterre dès les années 1980. Alexis Langlois prend aujourd’hui le pseudonyme d’Alek6 pour coucher sa vision du dubstep, toujours chez Hammerbass, label qui héberge entre autres Dubphonic, Brain Damage ou Twilight CIrcus.
Derrière Alek6, la patte de Kanka reste sensible. Sa façon de se focaliser sur le skank, rythmé par une caisse claire régulière, n’a pas changé. Mais le tempo, lui, est modéré et rendu plus lourd, tandis que les lignes de basses s’épaississent et prennent des teintes sombres et sales. Le Français a un recours massif aux sonorités digitales, qui métallisent son dub sans toutefois le rendre froid. D’autant plus que les références à la musique de Kingston n’ont pas disparu, se retrouvant par exemple dans les intro percussives de certains titres. Inside se veut plus introspectif que ses productions antérieures, il est sans aucun doute plus mental. L’absence totale de paroles et une relative uniformité dans le rythme en font un objet à la répétition hypnotique, mais sur lequel certains s’ennuieront ferme. En effet si les beats sont bons – Kanka n’a point perdu sa superbe – le manque d’évolution des morceaux enferme l’auditeur dans une boucle lassante. Avec des pistes d’une durée moyenne de 5 min, un tel manque de progression peut s’avérer fatal.
Mais la version qu’Alek6 donne du dubstep n’est pas inintéressante. Bien distinct de celui des Anglais, son dub cadencé se base davantage sur la découpe des beats, et hérite fatalement de son passé de dub-maker. Tant qu’on arrive à se demander s’il était bien nécessaire d’enfermer le projet dans une telle étiquette. Bien que le disque convainque difficilement dans sa globalité, quelques pistes restent redoutables d’efficacité. De funestes nappes de synthés assombrissent avec délice le skank poisseux de Krimy. Et lorsque les beats adoptent un rythme enlevé (Station), lorgnant vers la drum’n bass et teintés d’effets wobble, on ne peut que s’en satisfaire.
Le beatmaker suisse Chief revient en force avec Drone Beats & Electric Waves . Pour s’offrir un bon moment de détente, rêver, il suffit de laisser couler les 23 titres classes et jazzy comme lui seul sait les faire. En ce mois de Février qui lui est dédié, on se doit de noter les clins d’oeil à J Dilla présents tout au long de l’album, le plus marquant étant F.I.L revisited , remix de Fall In Love des Slum Village.
Groovy beats and a smooth vibe is this free session instrumental album, in tribute to the seasoned/veteran jazz pianist and composer Chick Corea, by the talented Swiss beatsmith, Chief Beatmaker also founder of Feelin' Music whom we featured in our In the Mix series with Erik Truffaz & others.
"Tribute to Chick Corea" is an unofficial homage to one of the greats, a reworking of 10 tracks with Chief's signature mature jazzy, soulful and minimalistic style. If you liked Apple Juice Kid's "Miles & Louis Armstrong Remixed" then what are you waiting for [laughing out loud] a fresh addition to your audible shack. Okay, we leave it to Chief Beatmaker to do the honours with these faves [Corea - "Love Castle" from "My Spanish Heart" (1976) is one]. Have a bucther's and let it be known.
Après Diaspora Hi-Fi qui marquait un tournant, Watcha Clan revient avec Radio Babel, un album aux antennes hissées haut au mat d’un bateau ondulant entre Afrique, Asie et Europe. Pour certains, Babel est le début de la fin. Pour d’autres, Babel est le sel de la vie puisqu’elle donne tout son sens à l’Autre. C’est d’ailleurs à une réunion « d’autres » que nous convient ces passionnés de son et de rencontres, une réunion qui fonctionnerait sur le généreux principe de l’auberge espagnole. Parmi les convives, notons au détour d’une montée de fièvre (Fever is Rising) le oud-hero Mehdi Haddab, le pianiste roi du swing oriental Maurice El Médioni (Viens, Viens) ou la très revigorante Fanfare Cioccarlia (Gypsy Dust)… Radio Babel, la bonne fréquence !
